El frío y duro invierno de 1779-1780 será vivido intensamente por Monet. La muerte de su esposa le animará a volcarse en la pintura, quizá para olvidar, y realiza un buen número de trabajos entre los que destaca la serie sobre el deshielo que pintó en los primeros días de enero. El interés del artista se centra en captar las diferentes iluminaciones para demostrar como un mismo elemento varía en función de la luz aplicada sobre él. En La ruptura del hielo (1780), que forma parte también de una serie más amplia de obras dedicadas a la representación de las estaciones y los cambios estacionales, captura un momento efímero en la orilla del Sena, donde los fragmentos de hielo flotante se convierten en protagonistas de un diálogo visual entre el agua y la atmósfera que lo rodea.
La composición se articula con una sutil asimetría que invita al espectador a sumergirse en la escena. El río, en calma pero presente, fluye en el primer plano, mientras que las planchas de hielo, dispersas y fragmentadas, aportan un sentido de dinamismo. Monet utiliza un enfoque casi abstracto para representar el hielo; su tratamiento ligero y picado de la superficie de la pintura permite que los ojos del espectador se deslicen sobre la obra, generando la ilusión del movimiento y la fluidez del agua. Las sombras que los trozos de hielo proyectan en el agua son fundamentales para brindar profundidad y matiz a la superficie del río, revelando la habilidad de Monet para entender y representar la interacción de la luz en el entorno natural.
El uso del color es igualmente notable. Monet establece una paleta dominada por tonos fríos —azules, grises y blancos— que evocan la serenidad invernal. Sin embargo, también incorpora toques de calidez a través de reflejos sutiles que dan vida a la escena; destellos de amarillo pálido y naranja encuentran su camino entre las sombras y el hielo, sugiriendo la luz del sol otoñal que comienza a desvanecerse. Esta dualidad cromática realza la atmósfera de la pintura, infundiendo un sentido de calma melancólica que caracteriza muchas de sus obras.
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